《李诞脱口秀工作手册》

“工作的本质是交易,我们在用自己的时间和才能,通过一家公司,与市场交换金钱。”
至理名言:“实事求是。用发展的眼光看问题。”
“取法其上得其中。”
“完成比完美重要。”
“脱口秀跟相声的根本区别是什么?脱口秀是现实主义(至少目前是)创作,相声很多时候(不知有什么无奈成分在)是魔幻现实主义创作。”
“产品经理俞军关于用户的定义我们可以好好借鉴:用户不是自然人,而是需求的集合。”

“两个很基本的表演原则:
a咬文爵字:语音象征主义。
b津津有味:把情境还原到舞台上。”

写段子的实操:“
a先从最基本的实操讲起:请写逐字稿。
b不要写谐音梗、网络用语。
c请仔细检查你的稿子,遵循一个基本原则:把字词删到不能再删。
d去找比你厉害的人帮你改稿。
e最重要的提升 写稿能力的办法:天天写。”

“始终记住脱口秀表演是在传达价值观,还原的目的是为了展现你的价值观。如果表演盖住了价值观,甚至可以舍弃表演。”
“脱口秀表演的本质,是还原你写稿时想象的情境。”
“不是你去找观众,而是要让观众来找你。狠狠地操练自己,你越强,找到你的观众越多。而不是你能讨好的人越多,你的观众越多。”
“人生的目的就是成为更好的自己。”
“表演追求的应该是一种高度控制下的失控,偶尔突破自己逐字稿中的想象,开心起来。”
“节奏,就是先同步,再引领,然后无线循环。”
“艺术行业中只有对你有用的规律才是规律。”
“在教育学中也有一个N+1的理论,即教小孩每次要先同步聊大量他本来就知道的N,再去一点点地+1。”
“脱口秀演员拼到最后是拼人格魅力。风格,就是你的人格魅力。”

秀和综艺节目的区别,那就是两者的生产流程曲线不一样。
秀的生产流程是一个下降曲线,一台秀的效果,在文本上看起来最美,在最高点;去演出的时候,尤其是嘉宾来演,80%效果都要折损;再到播出,就算是脱口秀演员的表演,也注定有屏衰,效果又打折扣。
节目的生产流程是个上升曲线。往往身处其中的人都不知道播出是什么样,开录时处于低点。随着巨量的拍摄,压迫的设计,极端的竞争,开放的进程,曲线开始上升,开始好看。意外结局,人性流露,再加上后期帮忙,节目会达到高点。

“节目第一,最终只要对节目好的,就是对的。节目好了,大家的委屈争吵才有意义,节目不好,我们只会一团和气地死掉。”

“我们怎么提高读稿会(所有涉及创作的都会适用)的效率?
a带东西来。
b目标明确。
c谁负责听谁的。
d用更好的创意否定别人。”

“脱口秀演员就是一份允许别人以30秒为单位来judge你的工作。”
“前采的本质就是pitch加创作。”

“我以《吐槽大会》为例,详细讲讲前采的工作方法。其中很多就是pitch的方法,这些方法不光可以用在前采中,对任何需要说服人的场合都是适用的。
a做足准备。
b不要给人拒绝的机会,给选择。
c问‘是什么’,别问‘为什么’。问事实,别问想法。问行为,别问理由。问事,别问人。
d你的稿子至少有一半要在现场完成。
e像爱上角色一样爱上嘉宾。
f吐槽的本质是有选择的真实。这个真,是有选择的,我们只能保证说出来的是真话,但不能保证把所有真话都说出来。”

“看和观察是不一样的,越早丧失看剧的乐趣,越早发现观察剧的乐趣,越早成为一个合格的以创作为生的人。”
“学习一流,模仿二流,成为三流。”---韩东
“你要相信未来,你就不要把责任推卸给过去。也不太不容易了。容易的事咱就别做了,咱们做一些困难的事。我相信未来,我相信我现在种下善因,就会得到善果。我不再去纠结我今天的这个果是哪里来的。你说的都是对的,你过去很难,但是那有怎么样,那你一辈子就这样吗?”
“刚进入职场,只要符合道德不违法,什么活钱多干什么活。刚毕业,刚实习的时候,不要想那么多,就是哪个公司大就进哪个公司,哪儿给钱多去哪儿干。这个市场还是非常客观诚实的,你是不会得到超过你能力之外的钱的。但是你干了一段时间呢,就不能再用这个原则处理自己的职业规划了, 尤其面对迷茫空虚的时候,每个人不一样,刚才说的是比较幸福的情况,有的选。如果你出在一个被选择的状态,那能做的也不多了。”
“我面对工作就两种办法,一种是解决它,一种是接受它。你解决不掉,就接受它。”