飞机在跑道上加速时，地面的摩擦力非常之大，要有足够的能量来克服这些阻力。一旦离开地面，空气的阻力与这摩擦力相比微不足道，飞机就可以自由飞翔了。最难的是在起飞之前那一段。
德国高速公路不限速度，出画前没有乘快车的体验，看着那些很快靠近又被很快甩到身后的景物，我思索着：那么巨大的东西，转眼就变小，再后来就看不到了。人生中的很多事也会逐渐消失，出国前的波折，现在看来不过是一个小小的点。那些经得起时间考验以及足够大，大到可以将距离忽略不计的东西，才能被称为有永恒的意义。
有一天落日时分，在爱丁堡火车站的高桥上，我拍摄了一幅下面铁轨的照片，有的交错到一起，有些又在远处分岔，不知它们伸向何方。霖霖说那照片就像我的人生：有好多路可以走，条条在闪光，很难说哪一条更好。画面上还有那么多枝枝权权挡住视线，象征着看不清的未来。
我相信真正的艺术家不但要有足够的天分，还要有足够的艺术家素质和足够的承受力，要耐得住寂寞，耐得住贫穷，不为金钱或名誉所诱惑。
门可先生很赞赏一位美国画家说的话：“一个艺术家的生活有多宽有多深，他的艺术就有多宽有多深。”还有保尔•克利说的话：“你不要从一个想法出发来画画，你要让一个想法自己到你的画里来。”这就像他平时在上课时一贯对学生说的，画抽象画就像写作，你开始画时并不清楚你到底在画什么东西，你就站在画布前，自由地、随心所欲地画到满意为止。不同的心情画出来的东西往往也是不同的，可能开始和后来面目全非。就像小孩子画画是从心里画出来的，想怎样认识世界就怎样表
现它，不从自然和客观出发，而是从主观出发。他崇尚康定斯基，绘画重要的不是反映外部的美，不是大家能看到的客观地再现，而是发现自己内心尚未发现的东西并用绘画的形式表现出来。“康定斯基生前一个人孤独地生活在沙漠里，没有人理解他，但抽象画是他始创的，现在全世界的画家都在学他。”门可很反对儿子学画的那位著名画家的做法，说他“总是在作秀”，为此常常与儿子争得面红耳赤。他对儿子说，要做一个艺术家，不一定要做一个有名的或者作品卖得好的艺术家。有很多人，包括在我们这个地方住的收藏家们，收藏的不是最好的东西，只是能卖的东西，他们并没有文化，不懂真正的艺术，他们更是商人，买艺术品是为了它会升值。我想人总应学会放弃一些东西，难的是放弃一些表面看上去不应放弃、放弃了可惜的东西。人也总在选择中决定自己的路，不同的选择常导致完全不同的发展方向，有时会失之毫厘，差之千里。只是你在选择时往往并不清楚它正确与否，是否要花很大代价，这代价是否值得，以及这个选择对你未来生活道路的重要性。
罗曼•罗兰说过：“人生的钟摆永远在两极摇摆，幸福只是其中的一极，要使钟摆停止在一极上，只能把它折断。”
我想我那么热爱艺术，不能做“叶公好龙”式的人物，物质生活上我的要求并不高，我欣赏徐志摩的话：“论精神我主张贵族主义，论物质我主张平民主义。”
发挥自己的“特长”去取胜，而不要盯住自己的“特短”与别人比。